《雲南蟲谷》在一片“戰績”中收官，平臺和劇方整理釋出了各種關於這部劇的優異成績，偶爾還能看到一些總結性誇製作的稿件露出，好像這一場勝仗就此打完了。

然而在這些漂亮的成績背後，被營銷蓋過的是觀眾的失望。從剛開分時候的7。9，到收官時的6。3，《雲南蟲谷》很明顯沒能讓觀眾滿意，相較於該劇前期的高調宣傳，整部劇到了中後期幾乎沒有太多聲量。粉絲們的熱情就像割韭菜一樣被前期造勢的熱度消耗，到了後期，只能透過評分來表達自己真實的失望情緒。

這並不是劇集市場的特例，前段時間熱播的《掃黑風暴》也是如此，開分8。0，收官後評分掉到了7。3；《雙探》帶著7。8的高分出現在觀眾面前，最終卻以7。0結束。尤其是在開放超點之後，為劇集花錢的觀眾更是有了一種自己被騙的感覺，解鎖集數的錢就像是自己繳的智商稅。

截至發稿前，《雲南蟲谷》《掃黑風暴》《雙探》實時評分

從熱鬧非凡的開播到中期的平靜，再到最後的潦草收場，這樣的規律好像已成為部分劇集的常態，

娛理工作室

採訪了兩位具有代表性的觀眾來發聲，看看他們帶著高熱情看劇，最後對內容失望的原因究竟是什麼。

“原創劇情拖垮《雲南蟲谷》”

觀眾：2加2加5  85後  公關行業

我是《鬼吹燈》的小說書粉，正傳8本小說在網劇出來之前都看過3遍。後來每次網劇拍出來，也都會再抽空看下小說或者聽有聲書，回憶一下情節。《雲南蟲谷》我是一定會看的，因為想看看能還原多少情節和場景。

理解網劇製作要考慮稽核、特效預算等現實條件，所以我並不奢求網劇能還原全部劇情，只要還原的情節能展現出小說裡那個奇幻的世界就滿足了。

但即便如此，《雲南蟲谷》依舊讓我失望——原創劇情村民部分，毀掉了整部劇緊張和驚險刺激的氛圍，毀掉了主角的“人設”。

引發熱議討論的《雲南蟲谷》中的村民們

探險奪寶類題材的最大魅力，就是一路上機關重重，每一步都危機四伏，一步走錯就需面臨生死考驗，讓觀眾能代入那個驚險氛圍，好奇主角是怎麼一路過關成功的。結果，這部劇新增的村民劇情線，和主角走的是同一條路，主角在前面遇到機關或者怪物，情節渲染得很驚險，緊接著村民面對同樣的考驗，過關的方式簡單粗暴，僅僅因為一個岔路口，就瞬間毀掉了主角們剛營造出來的緊張、驚險氛圍。

原著中的主角“人設”都有特殊本領，比如胡八一懂風水八卦、王胖子槍法準，Shirley楊分析能力和記憶力強，而且有解除身上詛咒的特殊使命。在探險過程中，主角遇到的情況越危險，觀眾就越想看他們怎麼脫險。結果在劇裡，因為村民們的襯托，主角們也成為了普通人。

《雲南蟲谷》，潘粵明、張雨綺、姜超

在第4集，主角和追趕主角的村民，遇到劇中之前鋪墊的有毒白瘴。主角掏出了事先準備好的防毒面具，什麼裝備都沒有的村民只需要等風來吹散就可以，就感覺主角的準備很多餘，這個情節很莫名其妙。

還有一個原因，有毒白瘴的兇險程度，還牽扯到另一個重要角色陳玉樓。不談小說，僅談劇的話，在《雲南蟲谷》同一個主創團隊製作的另一部《鬼吹燈》系列網劇《怒晴湘西》裡，陳玉樓的人設是盜墓門派卸嶺派的頭領，一個狠角色。這樣一個大人物，遇到白瘴後損失了所有弟兄，連陳玉樓自己都瞎了。

可在《雲南蟲谷》裡，村民卻能輕鬆地等待風吹散有毒白瘴，這讓陳玉樓這個主角“人設”也毀了。

上：《雲南蟲谷》，王奎榮飾演陳玉樓（陳瞎子）

下：《怒晴湘西》，潘粵明飾演陳玉樓

拋開原著小說的情節，只看劇情的話，主角到山神廟，面對石門機關介紹半天說只有3次機會，否則石門機關鎖死，永遠也進不去密道，情節也塑造主角三人好不容易在最後一次成功破解機關。而後面進來的村民，前一秒還塑造得很迷信，對山神廟神像充滿敬畏，後一秒面對機關時就不怕毀掉山神廟，直接用炸藥炸開石門。

這樣的情節，讓之前塑造的村民對於山神的敬畏不值一提，更是讓主角之前對機關的介紹和費勁破解機關的情節莫名其妙。村民故事線一路過關都很輕鬆，總是襯托主角獨有的特殊技能（

風水八卦、槍法等

）很多餘。

比如，劇裡有一段劇情，主角三人碰到青銅棺，按照門派規矩在東南角點蠟燭，卻馬上熄滅。王胖子拿了青銅棺上的銅鏡，整個青銅棺開始劇烈晃動。主角把這兩個現象都解釋為有殭屍，嚇得放回銅鏡，直接跑掉不敢開棺。

等到村民追到這裡，拆了銅鏡就什麼動靜都沒有，直接開棺也只有一個暗箭小機關，其他平安無事。兩個情節形成強烈對比，讓之前渲染的主角遇到危險的氛圍沒了，反而顯得主角就是疑神疑鬼、膽小而已。

《雲南蟲谷》，潘粵明、張雨綺、姜超

演員方面，其實我並不太在意潘粵明的身材問題，個人覺得沒有到齣戲的地步，但是三位主演和小說所塑造的形象及性格相比，都有表現不到位的地方。比如王胖子這個角色，劇中把搗亂的戲份都給了他，拯救團隊的高光表現都給了胡八一，讓人感覺王胖子在劇裡沒什麼作用，反而拖後腿。

希望後續作品中能平衡下角色的戲份，更符合原著小說裡主角三人組缺一不可，各有高光時刻的狀態。

《雲南蟲谷》，姜超飾演王胖子

遮龍寨族長的角色設定，前面一直是讓人感覺為了讓自己兒子爭族長，有點利慾薰心，是個不顧其他村民死活也要抓到主角的形象，但在最後，卻突然反轉成了為救所有人而犧牲，缺乏情緒上轉變的鋪墊。

這部劇剛開播的時候，我是打了5星的，但是看到最後只能打3星了，村民故事線的加入，對劇情氛圍的營造產生了負作用，不僅沒有增加主角探險的驚險程度，反而讓主角遇到危險之後的應對行為看起來像大驚小怪。

現在這個3星，也只是給劇中場景的還原和特效“大蟲子”。

《雲南蟲谷》

“故弄玄虛，接近20集我就已經猜到後面劇情了”

觀眾：小吳 90後 新聞行業

最開始，我真的是把《掃黑風暴》當第二個《人民的名義》看的，不論是反映諸多現實事件的劇情，還是五百、孫紅雷、劉奕君、吳越等主創，這些都是實力派，也是劇集品質的保障，很吸引我。

在開播之前，《掃黑風暴》就有宣傳這部劇得到了很多一手資料，拍攝過程中也有很多特批，再加上操場埋屍和孫小果兩個案子的還原，讓我對這部劇無比期待。

結果才看了前兩集，我就發現了兩個問題，一個是節奏慢，一個是故弄玄虛。前者讓我快進，後者則是導演五百導戲的一大特點，也是一大缺點，他總會用各種“接下來有大場面登場”的方式拍攝前提劇情，但看得多了就懂得他的套路了，案子鋪得特別大，結果越拍越垮，人物和線索都立不住，最後草草收場。

《掃黑風暴》，孫紅雷

大概到了三四集吧，我就開始瘋狂快進了，每集真正觀看時長可能只有10—15分鐘，但這並不影響我理解劇情。看到接近20集的時候，我就知道之後的劇情大概是什麼走向了，所有的轉折點都在我的意料之中，而且廢戲太多，也因此越來越不想追。

最後，我大概看了這部劇的五分之四，就沒有繼續看下去了，實在是提不起興趣。

仔細想想，關於劇情邏輯的Bug其實一開始就存在，馬帥在監獄吃大餐那段，當時的劇情正是中央掃黑組來的時候，他是為了躲避掃黑才進的看守所，既然他都意識到有安全風險了，又怎麼可能在這個節骨眼上，在看守所這種地方狂妄囂張呢？正常情況下，這個人物在看守所肯定會裝裝樣子的。

《掃黑風暴》，寧理

後來我還看到有觀眾自發整理的關於這部劇的18條邏輯硬傷，比如：馬帥的死因，兩次屍檢結果都是透過李成陽轉告大嫂的，按照規定不應該先通知家屬嗎？孫興活了快30年了，戀母人設，怎麼可能不認識和自己母親黏在一起的表姐黃希？

劇情方面已經越來越拉胯了，演員的表演更是讓我抓狂，張藝興和江疏影兩個演員的演技實在太差，尤其是江疏影。其實從張藝興的扮相上還是能看出來他的轉型決心的，不怕扮醜，也願意為此努力，起碼態度很好。

我可以理解張藝興很想挑戰自己的心情，但這一步邁得太大了，臺詞說得軟綿綿的，表演上太用力，總是故作兇狠，有種小綿羊扮老狼的感覺，怎麼看怎麼不像。

《掃黑風暴》，張藝興

江疏影則貢獻了她從業以來的最差演技，整個人完全遊離在劇情之外，跟誰都不搭，所有關鍵情節都沒演到位，以致於沒能完全發揮情節點的作用。

她對劇情的削弱力，我認為有40%，尤其是她發現孫興和自己的小姨竟是母子那段，整場戲三個人，但只有兩個人在演戲，她在旁邊像看戲的觀眾，我作為觀眾大為震撼。

《掃黑風暴》，江疏影

到了後期，支撐我看下去的就只剩下吳越了，她真的是演活了一名黑警，人物的苦衷、對兒子複雜的感情，都被她拿捏得很準，看她的表演，你對這個角色完全恨不起來，只會哀嘆一位可憐的母親。除此之外，劇中的老戲骨們也各有各的精彩。

《掃黑風暴》，吳越

結語

作品評分高開低走可以理解，隨著觀眾的增加，不同的評價和聲音也在增加，但是

評分跳水、

前後差異巨大，對於觀眾來說，就會有一種被欺騙的感覺，尤其是超前點播，需要花錢解鎖後續劇情時，這種“被欺騙”的情緒更是會被加重。

透過前文兩位觀眾的自述不難看出，觀眾對於作品的失望主要集中在兩個部分，第一是劇情，第二是表演。

“黃金七分鐘，生死前三集”的概念已經深深印在了創作者的腦海裡。即便是在近些年，也一直在有導演、編劇發聲，指明這可能不符合創作規律。但是，為了更好地適應網際網路使用者的觀看習慣，依舊有人在踐行著，對於劇集前面的劇本內容會更加重視，這也是目前的行業現狀。

從創作時間和細緻程度來看，前面的劇本一定是經過最多打磨的，一部劇開機，一定是有劇本的，但不一定有全劇本，可能只是已經打磨過很多次的前幾集劇本而已，後面的劇情隨著拍攝創作，劇組每天都在等飛頁，自然一部劇的前後劇情差距就出來了。

演員的表演問題很難去探討成因，涉及因素太多，但是角色和演員的貼合度是可以前期把控的，不放過任何一場戲，是劇組每個人都該有的態度。

作為觀眾，我們依舊在期待可以高開高走的、內容紮實的好作品，而不是隻有開頭高能，虛晃一槍，後續劇情每況愈下的流水線產物。

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