依山戀水從不因循守舊--仇東水墨山水畫賞析

由中網資訊發表于美食2023-01-11

文/張志民

【中網資訊書畫】仇東少時隨父生長在江南“魚米之鄉”舟山，成就在齊魯大地。從小喜歡繪畫的他，上世紀80年代初考入泰山學院美術系。步入學院殿堂並以繪畫為職業後，豐富的生活閱歷和多方位的藝術實踐使他充分感受到從事藝術的甘苦，也清醒地認識到只能在一種藝術門類上進行傳承、創新、發展，才能更有所作為。

畫家仇東

古畫論講“寄興於筆墨、假道于山川、不化而應化，載之寡宇，山川之質地”。仇東的國畫作品透出的就是這樣一種大氣和才情。他認為國畫必求其博大精深，融會貫通，追求個性，不是追求怪異風格，而是表達畫家主體與自然客體情感交融。他的這些繪畫理念始終貫穿在其繪畫創作過程中，使得畫作不是對景寫實，而是源於自然，高於自然，從自己的審美意識出發，把從生活、自然中汲取的素材加以提煉，形成情景交融的昇華。仇東的作品展現了近山清奇、遠山蒼莽、群山如簇、樹木崢嶸、野域清幽、溪流喧吟的山水真韻，盡顯靜寂、沉凝、虛靈、渾厚之美。他非常懂得山水畫的意象性、心象性乃至夢境中的山水境界。他十分注重傳統筆墨的運用。用筆，講究書寫性、靈動性、表情性、天趣性，筆筆力透紙背，筆隨心至，產生美感；用墨，注重畫面黑、白、灰的變化、協調性和純粹性，強呼叫筆的力度和墨色的藝術效果。所以他的畫面瀟灑鬆動，空靈而不失節律，隨意而不失法度，意寫而不失形象，深厚而不失明快。仇東從不因循守舊，而是善於將油畫的色彩技法和書法線條恰到好處地糅合在水墨山水畫中，形成筆墨層次豐富、畫面渾厚的效果。他非常講究位置的經營，將虛與實、清與濁、冷與暖等矛盾協調運用。畫面大勢的處理，繪畫語言和畫面風格的統一，都經過嚴格的推敲、反覆揣摩，所以他的山水畫構圖多變、虛實相間、層次分明、絕少雷同，由此也形成了其作品拙而不精、雅而不俗、古樸而現實的藝術風格。