不同的觸鍵技術對於鋼琴演奏的音色有著截然不同的影響，合理地運用各種觸鍵方式，才能彈奏出動人的音樂。不同的人，經歷不同，想象力不同，情感也不同，需要透過不同的觸鍵技術來表達出來。

真正有才能的鋼琴家，很大一部分原因是因為比其他人更加靈活地掌握了觸鍵技術，運用得當，而非更加熟悉鋼琴，才帶來了豐富動人的音色。本文主要探討了幾種常見的觸鍵技術對鋼琴音色的影響，分別是觸鍵高度、觸鍵力度和觸鍵速度。

隨著不斷髮展的鋼琴音樂技巧，演奏方式也不斷地更新，不斷地發展，人們的審美也不斷地發生改變，只有更豐富動人的音色，才能表達出新的音樂風格。

因此，每一個音樂人都應該重視對於觸鍵技術的靈活掌握，讓音色能夠表達得更加豐富，更加動人。以下是幾種常見主要的影響因素。

01

觸鍵高度

觸鍵高度，即指尖在接觸琴鍵之前距離琴鍵的高度，觸鍵高度越高，就會對琴鍵產生越大的力度，同時，速度越大，彈奏的聲音也就會越大。舉個簡單的例子，我們從不同的高度往泥地上丟石頭，就會出現不同的凹陷深度。

與此類似，觸鍵深淺的不同就會對鋼琴音色產生不同的影響，朦朧的、模糊的音色可以由淺觸鍵發出來，深沉的、清晰的音色可以由深觸鍵發出來。但觸鍵高度並不是越高或者越低就可以越好地表達音色，彈奏者如果太長時間的觸鍵過高不僅會費力手累，而且也容易彈錯鍵使得音色變得更加的差勁，同時，還會使得鋼琴的使用年限變短，因此，彈奏者應該根據不同的演奏需要，合理地運用深觸鍵高度以及淺觸鍵高度相結合，使得演奏得到最佳的效果。

02

觸鍵速度

通常情況下，大多數人總是忽略敲打琴鍵的速度對於彈奏鋼琴時音色的影響，而在實際上，觸鍵速度的不同，相應的音色大小也將會大不相同。越快的觸鍵速度能夠給琴鍵帶來越大的衝擊力，琴槌所受的震動越大，琴絃也將隨著運動得更加的劇烈，同時有效地提高了其振動的頻率，發出的聲音就越高。

物理學上可知，動量是物體質量與物體運動速度的乘積，因此，在琴鍵的質量不變的情況下，不同的敲打速度就能給琴鍵帶來不同的動量，所受作用效果也不同，就會致使發出截然不同的音色。就如同迎面飛行的小鳥能夠將高速公路上行駛速度極快的卡車玻璃撞碎了一樣，敲打速度對於鋼琴音色的影響也是特別大的。

大力、快速地敲打琴鍵能夠發出激烈、尖銳、明亮的音色，然而，慢速敲打琴鍵能夠發出悠遠、柔和、深沉的音色，但敲擊琴鍵的速度卻是具有極限的，每架鋼琴都會有其自己可以接受的一定值的速度大小，如果一旦超過了最大的能承受的敲擊速度，就會導致鋼琴損壞，縮短鋼琴的壽命。

因此，依照具體的演奏需要以及不同的感情色彩，控制好觸鍵的速度，演奏柔和的曲目應該做到緩慢觸鍵，而低沉高昂的曲目則應該加快觸鍵的速度。

03

觸鍵力度

在鋼琴彈奏當中，觸鍵時使用不同的身體部位以及力度，將會產生不同的音色，根據不同的強度，能夠具體地劃分為全臂觸鍵、前臂觸鍵、手力觸鍵、指力觸鍵四種不同的觸鍵方法。

（一）指力觸鍵

指力觸鍵中，擊打的力度相對比較小，彈奏運用手指關節的力量。指力觸鍵中能夠完成快速、垂直指力觸鍵，在彈奏莫扎特作品、巴赫作品、維也納作品以及巴洛克作品中，多采用垂直指力觸鍵法，能夠有效地表現出作品中清脆、細小的獨特音色。

例如，在演奏巴赫平均律前奏的時候，絕大部分都運用了垂直觸鍵法，在鋼琴上，手腕跟手掌平行，當音符需要大幅度的跳躍時平移手腕。

而彈奏莫扎特所作的曲目中，儘管存在一些連線比較短促，但是，也可以依照不同的演奏風格進行相應的適當調整，提落動作應該確保比較的小，並透過自然、單一的手指重量下落來完成連線音符，同時，橫向移動上透過手腕帶動手指來實現。

通常來說，水平觸鍵一般會運用慢速度的觸鍵方式，而慢速情況下的觸鍵力度也相對比較低，因此，沒辦法發出尖銳的音色，此類演奏方式多用在印象派的作品當中。

（二）手力觸鍵

手力觸鍵透過藉助手腕運動來調整手掌的重量以及力度，調節面積以及速度產生的不同層次的音色。

手力觸鍵能夠運用垂直觸鍵演奏中的強度音符來實現，可以產生清脆的音色，在浪漫主義音樂以及巴洛克音樂當中運用得比較多。

比如，巴赫的義大利協奏曲的主旋律中，音程激昂，後面的十六分音符極為合適地運用了手力觸鍵方式。依靠振動手腕、上下抖動手掌來彈奏振音最為合適；透過手掌重量彈奏出來的快速跳音清脆動人，來彈奏非連音、跳音最為合適，效果最好。

在莫扎特的大部分作品當中，第一主題的斷奏就能夠透過使用手力觸鍵表達出輝煌的音樂效果，產生明亮的響聲，使得音色表現得顆粒性強、短促。

車爾尼的練習曲中，手力觸鍵方式也運用得比較多，手力觸鍵廣泛運用甚至包括到一種小跳音，微振動手腕，手掌抓琴鍵，觀眾不會發現在演奏當中使用的這種小技巧。

在維也納和巴洛克作品當中，這類演奏模式運用也很多，因為作品比較小的演奏幅度，再加上較弱的跳音，所以手力觸鍵特別符合演奏的要求。

在mf、mp 演奏當中，能夠發出清脆的音色，有利於讓雙音顯得更為集中。手力觸鍵法是鋼琴演奏者必須大量練習的基礎演奏方法之一，其廣泛地運用於很多作品中，是必須熟練的彈奏手段。

（三）前臂觸鍵

在利用前臂的力量以及重量的基礎上，運用肘部產生足夠的力量，來帶動前臂進行相應的運動得到理想的動人音色。

為實現和絃跳音或快速連音，可在前臂觸鍵當中運用垂直觸鍵，f 或mf 的連音樂當中透過運用手指、手腕抬起的力量，來帶動前臂產生力量，進而發出尖銳、洪亮的音色。

和絃跳音可由前臂重量來完成實現，同時加上指尖抓鍵與反作用力動作的使用，音色將會更加響亮、更加透徹。

多音和絃則由前臂觸鍵中的慢速觸鍵完成，其觸鍵力度因為慢速觸鍵能被削弱不少，在這種情況中沒有必要運用前臂的力量，單音中也不用用到這種彈奏方式。

在鋼琴彈奏當中，強音與弱奏和絃和音程相比，容易彈得多，通常情況下，沒辦法同一時間按下兩個音符的按鍵，所以應該透過使用垂直觸鍵來達到完善彈奏音色的作用，儘管會使音色比較柔弱，但能夠讓音符比較整齊。

在單音彈奏當中，一般不會使用前臂觸鍵慢速方式，彈奏pp、p的時候，手腕抬起能夠實現斷奏，同時在下鍵的時候收回前臂重量，用指力來控制力量。

和絃弱奏用慢速技巧彈奏，手指跟前臂重量互相配合，實現下鍵推拉，一般能夠使得音色飽含朦朧美感。

04

結語

成功既離不開努力以及勤奮，也離不開合適的技巧方法。想要把一門技術或者藝術學得通透，就應該不吝嗇付出自己的汗水以及時間，掌握恰當的方法技術，這也同樣符合鋼琴的學習。

鋼琴演奏當中，演奏效果直接由音色效果來決定，而音色又很大一部分地取決於觸鍵技巧。鋼琴演奏者利用音色表達出自己的演奏情感，透過觸鍵高度、觸鍵速度、手指觸鍵、手腕觸鍵以及手臂觸鍵等各種各樣的觸鍵技巧，能夠有效地豐富音色彈奏的效果。

以上所提及的幾種技巧需要花時間練習才可以形成感覺、習慣，充分地掌握。鋼琴彈奏當中，觸鍵技巧變化多樣，每一類的觸鍵技巧都可以演奏出不同的豐富動人音色，靈活的結合不同的觸鍵方式不斷變化地進行演奏，又可以彈奏出更加出色特別的動人音色，給鋼琴演奏中增加生命力。

每個演奏者都應該根據自己獨有的想象能力，結合演奏曲目的情感特徵，選擇合適的觸鍵技巧來彈奏出屬於自己的富含感情的動人曲目。

同時，還要多聽聽優秀鋼琴演奏者的演奏曲目，學習別人出色的觸鍵技巧，多總結自己的觸鍵技巧，不斷的改善，不斷地進步，使得音色更加的動聽迷人。

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